Richard Gere la Star des Films remantiques

Humanitaire et comédien, Richard Gere est né le 31 août 1949, à Philadelphie. La deuxième de cinq enfants, son père, Homer, était un agent d'assurances, et sa mère Doris. Richard a commencé tôt en tant que musicien, jouant ainsi un certain nombre d'instruments à l'école secondaire et écrire des musiques pour des productions d'études secondaires. Il est diplômé de North Syracuse Central High School en 1967, et a gagné une bourse de gymnastique à l'Université du Massachusetts, à Amherst, où il s'est spécialisé en philosophie. Il a quitté l'université après deux ans une carrière d'actrice, l'atterrissage d'un rôle de premier plan dans la production londonienne de la comédie musicale rock "Grease" en 1973. L'année suivante, il serait dans d'autres pièces, telles que «The Taming of the Shrew." À l'écran, il avait quelques rôles, et acquis une reconnaissance dans Looking for Mr. Goodbar (1977). Offscreen, il a passé 1978 Tibétains réunion où il a voyagé au Népal, où il a parlé à de nombreux moines et lamas.De retour aux États-Unis, à Broadway il interprète un prisonnier des camps de concentration dans "Bent", pour lequel il a reçu les années 1980 Theatre World Award. De retour à Hollywood, il a joué le rôle-titre dans American Gigolo (1980), l'établissement lui-même comme une star majeure, ce statut a été réaffirmé par l'Officier et Gentleman (1982). Au début des années 1980, Richard allé au Honduras, au Nicaragua et en El Salvador (au milieu de guerres en cours et la violence politique), il a voyagé avec un médecin et a visité des camps de réfugiés. On dit qu'il avait une relation amoureuse liée avec de beaux brésiliens peintre Sylvia Martins. En 1990, Richard a fait équipe avec Julia Roberts pour jouer dans le blockbuster Pretty Woman (1990); sa réserve Cool est le complément parfait à l'enthousiasme bouillonnant de Julia. Le film capturé le cœur de la nation, et remporté le prix People's Choice du meilleur film. Les fans réclamaient depuis des années pour une suite, ou au moins une autre paire de Julia et Richard. Ils ont obtenu leurs entretiens avec leurs Runaway Bride (1999), qui fut un énorme succès (Richard a obtenu 12 millions de dollars, Julia a réalisé 17 millions de dollars, la billetterie était de 152 millions de dollars, ce qui montre ce qui arrive quand on donne au public ce qu'il veut!).Offscreen, Richard et Cindy Crawford se sont mariés Décembre 12, 1991 (ils ont divorcé en 1995). Par la suite, Richard a commencé à fréquenter l'actrice Carey Lowell. Ils eurent un fils, Homer James Jigme Gere, le 6 Février 2000. Richard a été choisi par le magazine People comme l'un des 50 plus belles personnes dans le monde en 1991, et comme leur Sexiest Man Alive en 1999. Il est un pianiste accompli et écrivain de la musique. Par-dessus tout, Richard est un humanitaire. Il est un membre fondateur de "Tibet House", une organisation à but non lucratif voué à la préservation de la culture tibétaine. Il a été un partisan actif du "Survival International" pendant plusieurs années, une organisation mondiale de soutien aux peuples tribaux, affirmant leur droit à décider de leur propre avenir et les aider à protéger leur vie, leurs terres et droits de l'homme (ces tribus sont mondiaux, y compris les Indiens de l'Amazonie, les Massaï de l'Afrique orientale, les Wichi de l'Argentine, et autres). En 1994, Richard est allé à Londres pour ouvrir la vente d'Harrods, le don de ses honoraires 50,000 £ apparition à la survie.Il a joué un rôle important dans leurs campagnes de charité de la publicité. Il dit: «Si les gens perdent leurs terres, ils n'ont rien. Vous perdez votre terre, vous perdez votre culture, vous perdez de soi». En ce qui concerne le devoir des nations riches doivent aider les pays en développement, Richard dit: «Cette planète ne peut plus exister que si tous les peuples sont pris en compte. La souffrance, il ne se limite pas à un seul corps, elle passe par le corps tout entier»

Nicolas CAGE

Originaire de Christopher (Illinois), où il est né le 7 janvier 1964, Nic(h)olas Coppola – car tel est son vrai nom – est le fils d'un professeur de littérature comparée (August Coppola, frère de Francis Ford Coppola) et d'une danseuse, Joy Vogelsang. Après avoir grandi à Long Beach, en Californie, le petit Nick s'installe avec ses parents à San Francisco alors qu'il a 12 ans. A l'âge de 15, il intègre, sur les conseils de son père, l'American Conservatory Theater pour y suivre ses premiers cours d'art dramatique, et quitte définitivement l'école à 17 ans. Très vite, il se produit sur scène, notamment dans "Golden Boy". Deux ans plus tard, il rejoint Los Angeles, où il achève sa formation. Arrivé dans la mégalopole californienne, il tourne dans un téléfilm, "The Best of Time", et fait ses premiers pas sur le grand écran dans la comédie adolescente Fast Times at Ridgemont High. Mais nombre de ses scènes sont coupées au montage, et Nicolas se voit contraint de vendre du pop-corn dans un cinéma pour subvenir à ses besoins, se disant accessoirement qu'il s'agit d'un moyen comme un autre pour percer dans le show-business. L'année 1984 marque son premier grand rôle au cinéma. Et devinez qui le lui offre ? Tonton Francis ! En donnant la réplique à Matt Dillon dans Rusty James, Nicolas Coppola se forge une image de jeune rebelle dont le regard doux et profond ne lasse pas de troubler le public. Reste à résoudre le problème du nom. Si Coppola n'est pas le patronyme le plus exaspérant du monde, il n'en reste pas moins un handicap pour Nicolas, qui souhaite faire valoir avant tout ses qualités d'acteur et non pas de neveu. Aussi, en hommage à un personnage de bande dessinée, Luke Cage, il choisit Nicolas Cage comme nom de scène. On le retrouvera crédité sous ce patronyme dans le rôle d'un punk romantique dans Valley Girl. Une performance remarquée qui lui vaut de se faire un nom… Passionné par l'apprentissage du métier d'acteur, Cage va jusqu'à démolir une voiture télécommandée afin de percevoir le sentiment de rage que devra exprimer son personnage de Cotton Club, pour lequel il retrouve son oncle. Coquin, va ! Après la folie romantique Peggy Sue s'est mariée, toujours sous la houlette du grand Francis Ford, Nick Cage donne dans la comédie sous la direction de Joel Coen dans Arizona Junior. Mais c'est véritablement Birdy, d'Alan Parker, en 1985, qui vaudra au jeune acteur une renommée internationale avec un personnage de soldat traumatisé, arraché à l'enfer du Vietnam. La suite n'est qu'un doux rêve pour ce neveu de star, qui aura même la bonne idée d'encourager Johnny Depp à être acteur en lui permettant de signer un contrat chez son agent. De son incarnation d'un Elvis de province dans l'hypnotique Sailor & Lula de David Lynch à son personnage d'écrivain alcoolique dans Leaving Las Vegas (pour lequel il recevra le Golden Globe et l'Oscar du Meilleur acteur), Nicolas Cage devient progressivement une valeur sûre à Hollywood. Tournant beaucoup, souvent avec les meilleurs réalisateurs, il est une figure virile idéale aux véhicules explosifs de Jerry Bruckheimer (Rock, Les ailes de l'enfer), mais sachant aussi intégrer les faiblesses du macho, il endosse régulièrement des rôles plus vulnérables, même si souvent sous couvert de films d'action. Il se fait ainsi greffer le visage de John Travolta dans Volte/face, de John Woo, est un ange tombé du ciel dans La cité des anges (le remake des Ailes du désir), incarne un flic véreux chargé d'une enquête impossible dans l'éblouissant Snake eyes de Brian De Palma, déjoue les plans d'un magnat du snuff-movie dans 8 mm et tourne en 1999 pour la première fois sous la direction de Martin Scorsese, dans le rôle d'un ambulancier en quête de rédemption, roulant A tombeau ouvert. Celui qui devait reprendre le collant de Superman avant l'annulation du projet revient sous les sunlights avec la sortie de 60 secondes chrono, polar à 200 km/h réalisé par Dominic Sena. On le voit ensuite dans une drôle de fable sous la direction de Brett Ratner, Family man, dans laquelle il incarne un courtier en bourse, coureur de jupons roulant en Ferrari dans Manhattan, qui se réveille un matin dans un modeste pavillon du Queens avec une femme à ses côtés et une ribambelle d'enfants tout autour ! A signaler que Nicolas Cage est l'heureux époux de Patricia Arquette, sa partenaire dans A tombeau ouvert, depuis le 8 mars 1995. On l'a vu en 2001 dans une romance guerrière, Capitaine Corelli, où le beau Cage incarnait un soldat italien qui s'attachait un peu trop aux habitants de l'île grecque qu'il envahit pendant la dernière guerre, puis l'an dernier dans Windtalkers, les messagers du vent, de John Woo, où il veillait cette fois dans le Pacifique sur deux soldats Navajos engagés dans les Marines pour leur faculté à parler une langue qui sert à coder les messages confidentiels. On le voit ensuite à l'écran sous la direction de l'hallucinant Spike Jonze dans Adaptation., écrit par le scénariste Charlie Kaufman. Avec une famille pareille, pas étonnant que le neveu du maître passe de l'autre côté de la caméra avec Sonny, son premier long métrage, polar indépendant tourné l'an dernier mais pas encore sorti sur nos écrans, avec James Franco et Mena Suvari dans les rôles principaux. En attendant, contentons-nous des Associés, de Ridley Scott et avec Sam Rockwell, dans lequel Nicolas entre dans la peau d’un malfrat entiché d’une fille ado encombrante. L'acteur a dernièrement retrouvé John Woo pour le tournage de Land of Destiny, annoncé pour l’an prochain.

Leonardo DiCaprio

Il est né Leonardo Wilhelm DiCaprio le 11 Novembre 1974, à Hollywood, à l'italien-comique distributeur américain George DiCaprio et son épouse américaine, allemande Irmalin, une secrétaire juridique qui irait à devenir directeur de Léonard. Nom inhabituel Le garçon a été choisi quand il a lancé sa mère enceinte de l'intérieur alors qu'elle était la visualisation d'un Da Vinci aux Offices, le Wilhelm venant d'une allemande relative - et non pas quelque hommage douteux à la Kaiser.

George et Irmalin serait le divorce de l'année après la naissance de Léonard de Vinci, mais la répartition étant à l'amiable, le couple serait à la fois être lié à l'élevage de l'enfant. Donc les plus jeunes Leo jouirait d'une éducation particulièrement bohème (un peu comme de Winona Ryder). George être une force motrice dans le métro de bande dessinée des années soixante et soixante-dix, les visiteurs de la maison familiale inclus Robert Crumb, Charles Bukowski et Hubert Selby Jr. La famille allait frapper des costumes scandaleux et assister à des festivals californiens nombreuses , l'un des plus anciens souvenirs de Léo étant des claquettes sur scène devant un auditoire de milliers de personnes - son trac étant ainsi éliminée à un âge très précoce.

John Travolta

Joseph John Travolta est né le 18 Février 1954, à Englewood, New Jersey. Son père, Salvatore, est un semi-pro footballeur devenu vendeur de pneus. Sa mère, Hélène, fut l'artiste dans la famille. Elle avait joué dans un groupe de radio vocal "Les Soeurs Soleil, et avait agi et dirigé, avant de devenir un enseignant de haute école d'art dramatique. John a également eu cinq frères et sœurs - Joey et Sam, et Ellen, Ann et Margaret. Tous ont travaillé à la télévision, le cinéma ou la musique. Manifestement, cela a beaucoup à voir avec l'influence d'Hélène, mais aussi de Salvatore qui a encouragé ses enfants par l'assemblage d'un petit théâtre en sous-sol de la famille.

John Young a été très rapide pour faire son choix de carrière. Son grand aime tous le désignait vers une vie sur scène. Il aimait les Beatles, et a appris à jouer de la guitare. Il aimait danser, gagnant un concours de Twist à un âge très jeune. Et il a ajouté James Cagney. Il fut si épris d'agir qui petit os (ainsi appelé parce qu'il était si maigre) effectivement adhéré à un atelier en scène à 12 ans. Employant tous ses talents, il a joué dans des comédies musicales locales et travaillé en souper-théâtre. Il prit des leçons du robinet du frère de Gene Kelly, Fred, et ramassé toutes les nouvelles étapes de la série télévisée novatrice Soul Train. Ce n'était pas tout travail .Il Rough-logés avec le reste - ce nez célèbres de son a été cassé pendant Larking dans la mare. Mais, comme on dit, ses passe-temps d'enfance étaient une PRÉPARATIO

Madonna

Chanteur, interprète, comédienne. Née Madonna Louise Veronica Ciccone à Bay City, Michigan, le 16 août 1958, aux parents, Silvio "Tony" Ciccone et Madonna Fortin. Tony, le fils d'immigrés italiens, a été le premier de sa famille pour aller au collège, où il a obtenu un diplôme d'ingénieur. La mère de Madonna, une technicienne en radiologie et ancienne danseuse, était d'ascendance canadienne-française. Après leur mariage en 1955, le couple s'installe à Pontiac, Michigan, d'être proche de Tony emploi comme ingénieur-défense.Madonna est né trois ans plus tard, lors d'une visite avec sa famille à Bay City. Le troisième de six enfants, Madonna a appris très tôt sur la manière de s'occuper de son rôle en tant que l'enfant du milieu, admettant qu'elle était «la poule mouillée de la famille" qui a souvent utilisé ses atours féminins pour obtenir son chemin.

L'observation stricte de ses parents de la foi catholique a joué un grand rôle dans l'enfance de Madonna. «Ma mère était un fanatique religieux", Madonna explique. «Il y avait toujours des prêtres et des religieuses dans ma maison grandit." De nombreux éléments de l'iconographie catholique, dont des statues de sa mère du Sacré-Cœur, les habitudes des religieuses de son école élémentaire catholique, et l'autel catholique au cours de laquelle sa famille et elle prie chaque jour plus tard devint le sujet des œuvres les plus controversées de Madonna.

Ben Affleck

Benjamin Geza Affleck est né le 15 août 1972 à Berkeley, Californie, Etats-Unis mais a grandi à Cambridge, Massachusetts, USA. Il est né de parents Tim Affleck, un travailleur social, qui est aujourd'hui divorcé de la mère de Ben Boldt Chris Affleck , un professeur d'école. Ben a également un jeune frère, l'acteur Casey Affleck, qui est né en 1975. Ben voulais être acteur depuis qu'il sait se souvenir et son expérience en qualité première était pour une publicité Burger King, alors qu'il était sur la mini-série de PBS «Le Voyage du Mimi" (1984). C'est aussi à cet âge où Ben rencontra son ami de toujours et acteur boursier, Matt Damon. Ils ont joué ensemble et la petite ligue a pris des cours de théâtre ensemble. Années d'adolescence de Ben contenait principalement des téléfilms et des petites apparitions à la télévision, y compris Hands of a Stranger (1987) (TV) et "Le second voyage du Mimi" (1988). Il a fait son introduction dans les grands films de long métrage en 1993 quand il fut jeté dans Dazed and Confused (1993). Après cela, il n'a surtout films indépendants comme Mallrats de Kevin Smith (1995) et Chasing Amy (1997), qui ont été formidables pour la carrière de Ben's, recevant l'appréciation réputée pour ses œuvres au Festival de Sundance. Mais le succès qu'il faisait dans les films indépendants n'ont pas duré beaucoup plus longtemps et les choses se sont un peu fragile pour Ben. Il vivait dans un appartement avec son frère et ami Casey Matt, fatigué d'être tourné vers le bas pour les grands rôles dans des films et étant donné les oubliables à l'appui. Depuis Matt était d'avoir les mêmes difficultés, ils ont décidé d'écrire leur propre scénario, où l'on pourrait appeler tous les plans. Ainsi, après avoir terminé le scénario de Good Will Hunting (1997), ils ont confié à leur agent Patrick Whitesell, qui la montra à quelques studios d'Hollywood, d'être finalement acceptée par Castlerock. Il a été d'excellentes nouvelles pour les deux, mais Castlerock n'était pas disposé à donner Ben et Matt le contrôle sur le projet qu'ils espéraient. Il était l'ami de Kevin Smith qui l'a pris à la tête de Miramax qui a acheté le script donnant Ben et Matt le contrôle qu'ils voulaient et, en Décembre de l'année 1997, Good Will Hunting (1997) a été publié, rendant les deux acteurs inconnus célèbres. Le film a été nominé pour le 9 Academy Awards et a remporté deux, dont celui du meilleur scénario original pour Ben et Matt. Le film a marqué le rôle révolutionnaire de Ben, dans laquelle il a été donné pour la première fois la possibilité de choisir des rôles au lieu de devoir passer d'auditions exténuante constamment. Il choisit ces rôles dans Armageddon les blockbusters (1998 / I), Shakespeare in Love (1998) et Pearl Harbor (2001). Avec ces visites à son actif, Hollywood n'arrive pas à obtenir suffisamment de Ben, avec des réalisateurs qui veulent lui dans leurs films et les sociétés qui souhaitent ses scénarii. Son histoire "comme Star" inspirante de dur labeur et la montée incroyable de la page lui a apporté ce qu'il mérite et Ben Affleck n'a montré aucun signe de ralentissement

les secrèts de la star Jean-claude VAN DAMME

Jean-Claude Camille François Van Varenberg est né le 18 octobre 1960 à Berchem-Ste-Agathe, l'une des 19 communes de Bruxelles, en Belgique. Ses parents Eliana et Eugène Van Varenberg étaient fleuristes. Il a une grande sœur, Véronique. Le jeune Jean-Claude grandit à Bruxelles où il s'intéresse à la musique classique, à la peinture et s'essaye au piano. Sous pression parentale, il se tourne vers le karaté et suit les enseignements de Claude Goetz dès l'âge de onze ans. Il quitte l'école à seize ans pour se consacrer au karaté et au culturisme. À l'âge de dix-sept ans, il effectue des stages de perfectionnement avec Dominique Valera, et devient ceinture noire, à dix-huit ans. Ses cinq années de danse classique lui valent une invitation à rejoindre l'Opéra de Paris, qu'il décline. S'en suit 6 mois de trombone à coulisse avec comme professeur Jean Bernard Mitheaux, bien qu'ayant la volonté de poursuivre dans la musique, son professeur l'en dissuade au vu de ses capacités artistiques assez limitées. En 1978, il se rend à Hong-Kong où il rencontre Jackie Chan pendant quelques minutes, puis en 1979, Jean-Claude Van Varenberg se rend pour la première fois aux États-Unis pour participer au championnat du monde de karaté à Wako en Floride, où il se fait battre par son compatriote belge Patrick Teugels qui devient vice-champion du monde. Ses fans attribuent cette défaite à son manque de sérieux à l'entraînement dû à son émerveillement à la découverte des États-Unis. Il rencontre à nouveau Patrick Teugels quelques mois plus tard dans un match amical qu'il gagne alors par KO. Par la suite, il effectue plusieurs voyages aux États-Unis et y découvre Gold's Gym, une salle de musculation dont la renommée n'est plus à faire. Il s'en inspire pour ouvrir un centre de fitness à Bruxelles : le California Gym. Mais Jean-Claude Van Varenberg ne satisfait pas de sa situation. Il a foi en lui même et croit au rêve américain : il veut devenir acteur et part tenter sa chance aux États-Unis.

Même avec le public je suis toujours le vrai van damme,

je suis la star et je le resterai !

être fane de jean claude van damme c'est très touchent car derrière ce grand haro il y a un homme.

Hors de ma maison je suis une star a la antérieure je suis un bon père .

Croyez moi devant les filles tu peux faire n'importe quoi ! !

Un lion ne peux adoptée qu'un lion.

Le grand Écart pour moi c'est comme boire du l'eau.

C'est difficile de faire un marche arriérer don une décapotable même ci pour une star.

Adulte Irresponsable se n'pas l'origine d'un enfant responsable .

j'aime la musique mais pas comme c'est star la.

un jour je vais devenir une vrais star!!!!!!!!

la super Star Jennifer lopez

Jennifer lopez est née le 24 Juillet, 1969, dans la section colline du Château du Bronx. Son père, David, était un technicien en informatique. Sa mère, Guadalupe, a enseigné la maternelle. Jennifer est au milieu de trois filles. Sa sœur aînée, Leslie, est une ménagère qui chante l'opéra. Sa sœur cadette, Lynda, est un DJ sur WKTU de New York, un VJ VH1, et un correspondant de nouvelles du matin sur la chaîne Show de New York 11. Jennifer parents sont nés à Porto Rico, mais n'a pas respecté tant que les deux sont venus en Amérique. Les parents de sa mère étaient les Européens qui se sont installés à Porto Rico. Elle dit que c'est l'éthique du travail de ses parents qui ont fait une différence dans sa vie. Jennifer a pris des leçons de danse et de chant dès l'âge de 5. Elle a assisté à 12 ans de l'école catholique, y compris une école secondaire tout-fille. Elle a joué la balle molle et tennis à l'école secondaire et a été un gymnaste.Après le lycée, elle a brièvement travaillé dans un cabinet d'avocats. Pendant ce temps, elle a poursuivi des cours de danse pendant la nuit. À 18 ans, elle a quitté la maison parce que sa mère a été effrayée par sa décision de poursuivre le show-business. Avec un casting sur "In Living Color" (1990) en 1990, elle déménage à Los Angeles, mais au début, elle détestait. Enfin, son petit ami, David Cruz, ému d'être avec elle là-bas et elle a appris à accepter son nouvel environnement. Sa carrière a décollé de son «Living Color" mesuré et atteint de nouveaux sommets avec son interprétation de la chanteuse latino tué Selena (1997

jennifer garner

Publiée par fandeseriesElle est née le 17 avril 1972 à Houston, Texas. Elle est élevée dans l’ouest de la Virginie. Pendant neuf ans, elle fait de la danse de ballet, et fait du théâtre à l’université ensuite. Elle préfèrera d’ailleurs renoncé à la prestigieuse Yale, pour accepter un petit rôle au théâtre de New York. Elle tourne dans plusieurs séries comme « Le caméléon », « Spin city », « Felicity », mais elle sera consacrée dans sa série « Alias », un énorme succès. On la verra aussi au cinéma dans « Pearl Harbor » en 2001, dans « Attrape-moi si tu peux » en 2002, dans « Daredevile » en 2003 et dans « 13 going 30 » en 2004. Elle a eu une relation de courte durée avec Michael Vartan, son partenaire dans la série Alias. En ce moment, elle vit le parfait amour avec l'acteur Ben Affleck !

Tom Hanks

Né en Californie, Tom Hanks a grandi dans ce qu'il appelle une "fracture" de la famille. Ses parents étaient des pionniers dans le développement du droit de dissolution du mariage dans cet état, et Tom bougeais beaucoup, vivre avec une succession de belles-familles. Aucun problème, aucune violence, pas de l'alcoolisme, juste une petite confusion. Il n'avait aucune expérience d'acteur dans un collège et, en fait, les crédits du fait qu'il ne pouvait pas obtenir exprimés dans une pièce avec un collège de réellement démarrer sa carrière - il est allé en ville, auditionné pour une pièce de théâtre communautaire, a été invité par le directeur de cette jouer pour aller à Cleveland, et il a commencé sa carrière d'acteur. Il a rencontré sa deuxième épouse, l'actrice Rita Wilson sur le tournage de l'émission de sa télévision "Bosom Buddies" (1980), elle est apparue dans un épisode de la deuxième saison (1981) - ils ont deux enfants et Tom a un autre fils et sa fille par sa première épouse. En 1996, il a fait ses premiers pas derrière la caméra, de diriger, ainsi que la vedette et l'écriture du film That Thing You Do! (1996).

Michael DOUGLAS

Né à New Brunswick, dans le New Jersey, le 25 septembre 1944, fils de Kirk et Diana Douglas, Michael se familiarise très tôt avec le cinéma. Le contraire eut été étonnant. Après des études secondaires à la Choate School, il passe une licence d'art dramatique à l'université de Santa Barbara, où il remporte, en 1967, un prix d'interprétation dans "Candida". Michael Douglas se rend ensuite à New York pour continuer sa formation au Neighborhood Playhouse de Sanford Meisner, puis à l'American Place Theater, dans le cours de Wynn Handman. Il interprète alors une demi-douzaine de spectacles off-Broadway et remporte son premier succès à la télévision dans la dramatique d'Ellen M. Violett, "The Experiment". En 1969, il débute à l'écran dans Hail, Hero !, de David Miller, puis tourne Adam at 6 A.M., Summer Tree et Napoleon and Samantha, qui confirmeront ses qualités de jeune premier. Après deux créations remarquées dans les séries "Medical Center" et "Sur la piste du crime", il tient, avec Karl Malden, la vedette de la série "Les rues de San Francisco", qui lui vaudra une célébrité internationale et trois nominations consécutives à l'Emmy. En 1975, après avoir fait ses débuts de réalisateur sur deux épisodes des "Rues de San Francisco", il rachète les droits (à son père) du roman de Ken Kesey, "Vol au-dessus d'un nid de coucou". Un projet réputé infilmable ! Il en fera, avec l'aide de Saul Zaentz, Milos Forman et Jack Nicholson, l'un des films-culte des années 70. Ce long métrage sera le premier, depuis New York-Miami, de Frank Capra (1934), à remporter cinq Oscars majeurs : meilleur film, meilleure réalisation, meilleur scénario, meilleur acteur et meileur second rôle masculin. En parallèle de sa carrière de producteur (en 1984, il sera élu Producteur de l'année par le National Association of Theatre Owners), Michael Douglas continue a tourner : de la comédie romantique (Le vainqueur), à l'aventure (A la poursuite du diamant vert), au thriller politico-économique (Wall Street, pour lequel il recevra un Oscar) en passant par la comédie noire (La guerre des Rose), Douglas acteur diversifie son image. Dindon de la farce dans le machiavélique The game, on le retrouve une fois encore en homme d'affaires intransigeant dans Meurtre parfait, remake du Crime était presque parfait de sir Hitchcock. On pourrait bien le revoir dans Wonder Boys, où il incarnerait un homme de lettres traquant, en compagnie d'un de ses étudiants, la veste portée par Marilyn le jour de son mariage avec Joe DiMaggio

Jackie Chan

De son vrai nom Chen Gangsheng, Jackie Chan, plus connu en Orient sous le nom de Cheng Long, (c'est compliqué mais ça s'arrête là), est né à Hong Kong en 1954. Sa famille émigre alors en Australie, et envoie le petit étudier l'opéra de Pékin dans une école de Hong Kong, où il restera pendant dix ans, perfectionnant, sous la dure férule des maîtres du kung-fu et des disciplines chorégraphiques orientales, la maîtrise du corps et de l'esprit. Acteur enfant, on le voit dans une poignée de films cantonais, puis il apparaît brièvement dans la séquence finale d'Opération Dragon, film-apothéose pour le roi Bruce Lee. Plus tard, il se fait connaître sous le nom de Chen Yuanlong (désolé, ça recommence), et est bientôt remarqué par Luo Wei, qui le fait entrer dans sa compagnie et lui donne la vedette dans plusieurs films où il prend finalement son identité d'aujourd'hui en Asie, à savoir Cheng Long. Chan conquiert la notoriété en 1978 avec Le Chinois se déchaîne, qu'il consolide avec son premier film en tant que réalisateur, La hyène intrépide. Tournant film sur film dans un joyeux chaos de cascades et de rigolades, Jackie Chan devient rapidement, une fois Bruce Lee passé de vie à trépas, la star incontestée du kung-fu made in Hong Kong. A l'orée des années 80, il fait fructifier sa gloire en créant, avec Raymond Chow, sa propre compagnie, Golden Way. Police story, en 1985, le consacre de par le monde, et ses cascades exécutées de main (et de pied) de maître par sa propre personne font fureur auprès d'un public féru de rythmes endiablés et de clins d'œil à toutes les sauces. A l'orée des années 90, Jackie Chan cherche à percer aux Etats-Unis, dernier bastion où il n'est pas encore une immense star, etRumble in the Bronx lui permet une honorable percée au pays des Yankees. Mais c'est finalement Rush hour, qui passe allègrement la barre des cent millions de dollars, qui le consacre définitivement. Jackie Chan a aujourd'hui 44 ans et a réalisé (ou co-réalisé) treize films, la plupart scénarisés par ses soins, et produit une demi-douzaine d'autres films dans lesquels il ne joue pas